金钟视后杨丽音：从《连环泡》丑角到国民妈妈，影后用人生阅历演活每一个角色

从《连环泡》到金钟影后：杨丽音用一辈子诠释“生活即表演”的真谛

在瞬息万变的娱乐圈，杨丽音这个名字始终象征着“硬实力”。今年她凭借《阿婆非死不可》中失智症患者的精湛演出，再次入围金钟奖迷你剧集女主角奖。这位从国光艺校、兰陵剧坊走出来的戏骨，其表演能量早在台湾电影新浪潮时期便已蓄势待发。从早期的综艺节目《连环泡》到如今深入人心的“国民妈妈”，杨丽音坦言自己的演艺之路就像一场漫长的修行，将生活点滴淬炼成银幕上的动人瞬间。

“观众看我的戏，常觉得像看到自家的长辈，”杨丽音在专访中感性地表示，她只是导演镜头与剧本间的传递媒介。她深信好的表演能让观众在角色中找到情感共鸣，这也是她坚持深耕影坛的动力所在。

从侯孝贤到朱凯濙：在不同导演手中寻找节奏

杨丽音的职业生涯可谓是与大师同行。她的银幕处女作便是侯孝贤导演的《儿子的大玩偶》，此后更在Variety等国际媒体推崇的“台湾电影新浪潮”中频繁现身。提及与杨德昌、侯孝贤等名导的合作，她笑称杨导是严谨的“理工男”，通过分镜图精准把控画面；而侯导则偏向即兴，常给演员不同指令激发出意外火花。近期在《猫与鸡》中，她与朱凯濙导演更是通过共宿高雄山区的沉浸式体验，培养出如母女般的真实情感。

面对影坛风气的转变，杨丽音认为现在的创作更强调“生活感”。她形容自己就像川菜大厨，在不同的剧组中自然知道该加多少“辣椒”调味，这种游刃有余正是多年跨界历练的结晶。

跨界《连环泡》的磨炼：从舞台到短影音时代的观察

鲜少有人记得，杨丽音曾是《连环泡》的固定班底。她回忆起从舞台剧跨足综艺节目的阵痛期，笑说当时常被责骂：“舞台剧只要面向观众，但电视要追着亮灯的镜头跑。”这种对节奏的极致掌控，让她在未来的演艺路上受益匪浅。针对当下的短视频浪潮，杨丽音在IMDb记录的丰富履历中展现了其包容性，她观察到内容已不再是唯一重点，如何抓住瞬时的注意力成了新挑战。